宗教建筑

（公元1900至当代感召的丰富与再度升华）

在近代宗教建筑正在不断地拆拼过去艺术企图维护自己的尊贵席位之时，近代新建筑的发展已日新月异，玻璃钢架的出现，新的建筑技术的创新已使别的主题的空间远超这位旧日的贵族，宗教建筑在古典风格上的探求再无出路，面临垂死。近代著名建筑师勒，柯布西耶的新建筑杰作——朗香教堂，力排众议而生，使宗教建筑从十九世纪起走上了新建筑的道路。 自那时起直到现在，宗教建筑领屿涌现了许多优秀的设计师和杰出的作品，已成为现代建筑之中一支不可忽视的主流。令人欣慰的是，这些杰出的作品无不抓住了这类空间最重要的东西——宗教精神，在短短的一百年里掀起了继哥特之后又一个感召的高峰。

朗香教堂（空间灵魂的解救者） 朗香教堂是宗教建筑背离古典风格的第一次革命，柯布西耶当初接手这个工程的时候被告以要用原罗马风格来继续，但他没有这样做，他设计的新堂已完全打破了人们心中对宗教建筑的概念，几乎没有通过，虽然勉力建成，但却遭到了那个小镇断水断电的报复，但不管如何，朗香堂还是牢牢地立稳在法国的边境，并在几十年后使这个小镇成为了圣地。

朗香堂的外形像一个修女的帽子，以横向的布局坐落在小山顶上，应天主教的仪式，圣堂，小堂，忏悔室，圣坛，诗坛一应齐全，在布局和走向上通畅合理，而粗糙的墙面，空旷的空间结构，质朴的黑白两色，原木制做又不乏精巧的家具仿佛让人回归到宗教最初的状态，在古典宗教建筑以其竭尽华丽，喧宾夺主的装饰风格走向没落之后，朗香堂洗尽铅华，以清水芙蓉之态屹立静静，而细观教堂内部，发现质朴的本身却有许多的内涵，每一个空间的细部，玻璃彩绘，一个小小的十字木雕，甚至一个转角，一扇高窗，都用了心思在里头，光影的交错，平实的妆容，当人们步入的时候，大的嫌安和宁静便会在此降临，感召之中甚至增添了亲切而圣洁的光辉，宗教再不是古典派中那今人仰视的神之荣光，而是轻轻包围在周遭的细语之灵，朗香堂便是一只盛满慈悲之水的圣杯，让人在无声中感动，许多朝圣者都会在这样的空间里落下泪滴。

丛林小教堂（暗夜之中的感召） 丛林小教堂是资料里秩失的一个艺术品，它的照片多次出现在各种媒体之上，可是理论资料却很难找到，但它的灵魂之美使我不得不提，只能姑且称之为美国丛林小教堂。这个新建筑坐落在郊外的丛林之中，设计师特选了一处有着扶疏树木的林子，将教堂安置于此，它是由无数根长长的原木交叠搭建，日间，可以有阳光在其中投下斑驳的影子，夜间，当林间一片幽暗的时候，灯火亮了起来，仿佛是积累了日间的光，在远远地呼唤信徒前来。《圣经》是引导人们走向天国的明灯，而这个教堂，以其自身的空间结构完美地诠释了它所秉承的宗教的含义，幽夜之中的明灯，这样的感召之力已超越了其本身专为礼拜的实用价值，宗教空间的灵魂之美，在这个新建筑上被体现得淋漓尽致。

水晶小教堂（爱情的呼唤） 水晶小教堂是当代的《室内ID+C》中介绍国外最新优秀室内时谈及的，当时初见可说是惊艳，介绍只有短短几行字，说是坐落在日本东湾，全用玻璃装饰，连桌椅地面都是透明的，而外景是碧海蓝天，玖瑰花被悬在面海的玻璃箱内，整个教堂仿佛脱离了重力，只待悠悠升起[10]，这个教堂的主题是婚礼圣堂。婚礼，是基督教各派共同承认的圣事，在这样的小教堂里，爱情有了海誓山盟的信托，坚贞而纤尘不染，如履薄冰的感受也恰是守护爱情果实的小心翼翼与真心惜护。步入此中所产生的柔情与圣洁的感受是在别的空间里体味不到的，设计师在这个作品上可以说是煞费苦心，新式材料可以将亘古永恒的宗教与情感诠释得如此完美，可谓宗教新空间中的天籁之音。

塔勒米教会（人性和神性的完美交溶） 塔勒米教会是当代新建筑中的杰出代表，它以一个圆形轨迹形成拥抱的墙的结构来表现空间的变化。它的主题是拥抱人类心灵的空间，把人类的心灵解放到巨大世界的空间。而这个空间可以说是将光影和材料结合得最好的一个设计[11]，在此之中，光和影像水一样淌过汉白玉的背墙，流泻到圣坛的里面，温暖的圣坛与冷漠的钢铝材料形成了对比，在冰片累成的灯下，人间紧张而冷酷，人们渴望福音的医疗，圣坛主题的突出，也使感召力大大的加强。这个教堂有着鲜明的时代特征，感召在此中充满了悲悯的温暖。即使没有神父端坐，空间也会用它特有的精神力量来医治每一个孤独向隅的信徒，这样的空间已有了与人交流的能力，是人性与神性的完美交溶，在体现精神这一点上，塔勒米教会已完全超越了古典宗教空间。

日本光之堂（灵魂的直白） 本宗教空间设计在近年来有了突破性的进展，其优秀设计与西方相比，大有青胜于蓝的势头，而其中，最负胜名的，莫过于安藤忠雄的风，水，光系列教堂。风之堂（又名六甲山教堂）的风之长廊与水之堂的镜面湖一直都以设计新颖，灵气十足而被行内中人称赞，安藤对于灵魂建筑，向来有天生的才华，经过风和水的设计，光之堂的诞生使安藤成为世界最知名的建筑艺术家。该教堂以一个素混凝土矩形体量为主体，这一矩形包括了三个直径为5。9米的球体，同时被一片完全独立的墙体以15度角切成大小两部分，大的为教堂，小的则为主要入口空间，人们经过这片墙体上5。23米高，1。6米宽的开口，就进入了教堂，地面处理成台阶状，由后向前下降直到牧师讲坛。讲坛后便是在墙上留出的垂直和水平方向的开口，阳光从这里渗透进来，从而形成著名的“光的十字”。室内地面，墙壁和家具处理得十分简朴，并保留了粗糙表面的质感，安藤在这里强调的是抽象的自然，空间的纯粹性和洗练诚实的品质，进而唤起人们的一种“庄严感”。

当然，“光的十字”可谓是整个空间的点睛之笔，以自然漏光的大十字的形式来作为圣坛的背景，其独创性是让人叹服的。这样的空间，本身就是活的灵魂，那个空漏的大十字架便是灵魂的口碧，日间神光的辉照，夜里忧苦的释出，空间因此而有了生命，带动其间的人们共为呼吸，这样的感召，已可以使人忘怀所有，视自己为空间一物，整个的身心都浸入最诚挚的礼拜里。宗教新建筑，进展到此，已褪尽浮华，直露本真了。光之堂，将是继朗香堂的又一座里程碑，将空间之灵魂溶入了被感召者的血液里，人与感召已然鱼水之分。原创

世界上不同宗教的建筑有不同的风格，中国的宗法伦理观念，也影响了几乎所有的中国宗教建筑类型。遍布中国大地的佛教寺庙建筑。尽管佛教是由印度传人中国的，但中国的佛教建筑与印度的寺院大不相同。中国的寺庙深受中国古代建筑的影响，它们庄严雄伟，精美华丽，和自然的风景融为一体，具有浓郁的、特有的中国佛教建筑特色。 中国古代流行的宗教是佛教、道教和伊斯兰教。还有很多如摩尼教（明教）、袄教（拜火教）、天主教、基督教、本教等。影响最大的是佛教。

汉末苲融在徐州兴建了浮屠寺，据记载寺院规模很大，楼阁建筑和回廊为中国风格。中国的第一座佛雕像就诞生于浮屠寺中。

三国东吴时，康居国僧人康僧会于247年来建业传法，建造了建初寺和阿育王塔。

两晋南北朝时期，佛教得到很大的发展，仅洛阳一带就曾建寺院1200多座，我国著名的佛像石窟多数是在这个时代开始建造的。北魏的永宁寺是当时著名的寺院之一，由皇室建造，该寺的主体部分由塔、殿和廊院组成，采取中轴线对称布局，中心为三层台基上的九层方塔，塔北建佛殿，四面环绕围墙形成矩形院落。院落的东、南、西三面中央开门，门上都建有门楼。院北是较简单的乌头门。僧舍等附属建筑在主体建筑的后面和西侧。寺墙四角建角楼，墙上有短椽并盖瓦，墙外挖壕沟环绕，栽种槐树。该寺与东汉末期的浮屠寺一样属于前塔后殿的形式。

这个时期有很多“舍宅为寺”的情况，像这种寺院一般利用原有的建筑，成为“前殿后堂”的样式。

此时期的石窟寺还没有脱离印度佛寺的影响，表现的特征主要是：石窟内除了佛像外还有佛塔，火焰形的拱门、束莲柱、卷涡纹柱头。但是寺院布局、木梁柱屋架和很多建筑符号都表现出中国特点。

隋、唐五代到宋，是中国佛教大发展时期，虽然其间出现过唐武宗和周世宗灭佛事件，但时间较短，并没有影响整个佛教的发展。

隋唐时期较大的佛寺采用轴线对称的布局方法，按照轴线依次排列山门、莲池、平台、佛阁、配殿、大殿。建筑群的核心已经从塔变为殿，佛塔一般建在侧面或另建塔院。唐代晚期密宗盛行，佛寺出现了十一面观音和千手千眼观音造像，还有刻有《佛顶胜尊陀罗尼经》的石幢。到晚唐时，寺院已经有钟楼的定制，钟楼一般在轴线的东侧，到了明代才普遍在轴线的西侧建鼓楼。五代时候出现了“田”字形的罗汉堂；转轮藏最早出现在南朝，我国现存的最早的转轮藏在宋代建造的隆兴寺里；宋代律宗寺院出现了专门的戒坛。元、清两代在西藏和蒙古一带藏传佛教流行，但对中原佛教建筑的影响不大。流行在汉族地区的佛教一般称为汉传佛教。小的寺院称为“庵”（或为比丘尼寺院），大的称寺，更大的在寺院名称前加一个“大”字，如大慈恩寺、大相国寺、大圆满寺等。明、清时期又建立了以四座名山为圣地的道场，所谓的道场就是佛教的普法之地。山西五台山为文殊菩萨道场，峨眉山为普贤菩萨的道场、安徽九华山为地藏菩萨的道场，浙江普陀山为观音菩萨的道场。

藏传喇嘛寺院的建筑一直采用厚墙、平顶的样式，没有受中原佛教的影响。南传小乘佛教分布范围小，在我国西双版纳一带，建筑和中原一样，没有什么区别。

早期的礼拜寺受外来影响很大，如广州的杯圣寺、元代重建的泉州清净寺。这些建筑上有如下外来特征：高耸的光塔、葱头形的尖拱门和半球形的穹隆结构。建筑较晚的清真寺，除了神龛和装饰题材外，所有建筑的结构和外观都采用中国的建筑形式。如，西安化觉巷的清真寺和北京牛街清真寺。

在少数民族聚集地，基本保持本民族的特点，没有跟随汉族地区的中国化而改变。原创

建筑风格 基督教传入中国后，各种建筑风格也同时传人。中国现存的基督教教堂，主要有罗曼式、巴洛克式、哥特式、拜占廷式、中国传统式等建筑风格。

1．罗曼式教堂：以半圆形拱穹结构、厚重坚实石墙和高大巍峨塔楼为主要特点，外形似宫殿城堡。圣堂结构基本是长方形，中庭两旁加盖长方形耳堂，成为十字架形建筑，在十字交汇处常建高起的圆屋顶。圣堂门、窗通常是拱形，窗户狭小，多连拱柱廊，内部光线幽暗。圣堂外形正面通常有钟塔(楼)，圣堂大门门楣、内部石柱柱头都用雕刻装饰。上海松江佘山圣母大教堂，被誉为“东方之冠”和“远东第一大教堂”。此教堂建筑外部罗曼式风格内部融哥特式风格，部分建材与装饰采用中国传统建筑手法，整体建筑平面呈拉丁式十字形。大堂高17米，教堂内设3000个座位，可容纳近4000名教徒。

2．巴洛克式教堂：主要特点是外形自由，追求动态，喜好壮观门面、高大穹隆屋顶、富丽豪华装饰，造型上多使用穿插曲面和椭圆形空间，殿堂多为圆形、椭圆形、梅花形、圆瓣十字形等单一空间。圣堂内部的中庭宽大，祭台上方为高耸穹隆屋顶。中国现存著名的北京宣武门天主教堂，俗称南堂，是北京现存最早的基督教教堂，始建于明万历三十三年(1605)，由意大利传教士利玛窦修建，清顺治七年(1650)德国人汤若望重建，现今教堂为光绪三十年(1904)重修。

3．哥特式教堂：主要特点是屋顶多处有大小不同的尖塔和钟楼，具有高、直、尖向上的动势，处处充满向上的活力，粗犷轻灵的垂直线直贯建筑全身；墙壁上窗户较大，多用美丽的彩色玻璃，并绘有《圣经》图案，光线充分射人使圣堂明亮艳丽，大门和窗棂都有雕刻绘画装饰，建筑上多采用圆雕和高浮雕。中国现存著名的有北京西什库天主教堂、上海徐家汇天主教堂、广东广州圣心教堂等。

4．拜占廷式教堂：拜占廷式的建筑风格，有浓厚的东方色彩。主要特点是采用“集中式”和“希腊十字形平面式”布局，建筑平面外形通常为方形、十字形、八角形等，圣堂中央是一大型穹隆圆屋顶，大教堂包括中央大圆屋顶及几个小型圆屋顶，穹隆形屋顶由独立柱和帆拱构成。东正教教堂多为拜占廷式建筑。中国现存著名的有黑龙江哈尔滨圣索菲亚教堂、上海徐家汇东正教教堂(亦名圣母大教堂)等。

5．中国传统式教堂：位于上海梧桐路的“老天主堂”，又称“敬一堂”，是中国传统宫殿式建筑教堂，始建于明崇祯十三年(1640)，是上海地区最早建立的天主教教堂。该教堂与外国传统教堂建筑不同，大门为牌坊式门楼，礼拜堂是中国式厅堂，惟门窗玻璃及祭台保持浓厚的西方教堂色彩。

宗教建筑是有灵魂的，其崇高与完美往往使步入其中的人们叹为观止，甚至被一种强大的精神力量所征服。教堂像一个巨大的容器，将望道者置入其特有气氛的控制之中，从而达到吸收其入教的终极目的，这种力量，就是宗教空间的感召力。比起别的类型的空间来说，宗教空间是经过了数千年的发展和演变来的，在宗教侵蚀的过程中，其建筑也随同广播世界各地，并与各个国家的民族建筑相结合，形成了相对固定的型制。

宗教建筑涵盖的范围很广，包括供奉神的建筑、提供给人格话的神佛们享用的一切建筑、人们举行宗教仪式时所需的房屋场地、守护这一宗教建筑的宗教职业人员的生活设施，以及与人类宗教生活相关的纪念性、象征性和辅助性的许多建筑，如殿堂、祭坛、雕塑、楼塔、园林、宗教人员生活用房等。总之，一切为人们宗教生服务和宗教 所需的建筑，都可以列入宗教建筑的范围之内。

精神感召，是宗教空间的灵魂所致，古往今来，无论是古典建筑时期还是近现代新建筑时期，精神感召这一主题贯穿数千年不变，并如潮水，有它起源，发展，高潮与复涨的过程，这个过程将持续下去，不断变幻发展与其宗教共存亡。也就是这条冥冥中长流的河水，使人们倍感宗教空间之美丽庄严。艺术，在为其形式之中受到尊重与保护，也乐于长久下去，哺育这绽放于尘世与天国之间的灵魂之花。原创

基督教兴起之前，西方宗教处于多种宗教并存，多个神灵主教的原始宗教时期，礼祀神灵的空间在此时有了雏形，都有着强烈的本民族的风格。

埃及神庙（公元前2000年，最初的结构感召） 埃及神庙是世界最早的宗教建筑之一，在结构上通常有高大的牌楼门，形体对称，整个内部空间由大殿和长廊构成，而有着众多高大林立的柱子的柱厅是埃及神庙的最大特色，也是营造宗教感召力最强烈的场所。

举卡纳克的阿蒙神庙为例，其面积约为40260平方米，建于公元前1530年。之中柱厅面积就达5000平方米，内有16列共134根高大的石柱。中间两排十二根高21米，直径为3、6米，两旁的柱子较矮，高13米，直径2、7米，平顶也较低。所有的柱子、梁枋刻满阴刻浮雕。殿内石柱如林，仅以中部与两旁屋面高差所形成的高侧窗采光，光线阴暗，形成了法老所需要的“王权神化”的压抑气氛。阿蒙神庙是崇尚埃及的众神之王——阿蒙神的，神的威严在此中体现得淋漓尽致，与瘦小的北非人形成强烈对比的巨大石柱，狭小的柱间空间，从柱隙间透入的少量阳光，一切的一切都使进入者产生自我渺小，压抑甚至初级的恐惧的心理，神在高高之上俯视，将进入者牢牢控制在其掌握之中，这种感召是单一的命令，强使人去服从他，就如古埃及冷酷的法老王。

希腊神庙（公元前400年，光的感召的出现）

希腊神庙是欧洲宗教建筑的起源，神庙被认为是神灵在当地的居所每庙奉献给一，两个神。它以内部的正殿为主体，殿内立有该神灵的雕象。希腊的神庙一般不大，东向，膜拜仪式在庙外举行。清晨，当庙门开启时，沐浴在金光灿烂阳光中的神象，经常使膜拜者为之神往。也是因为这个原因，希腊人对神庙的外型与装饰均十分重视。 此时的神庙已有了固定的型制，类似于古爱琴时期王宫中的称为美加仑的正厅。以后为了防雨湿墙，在外添建木棚。随着神庙以砖木结构转向石结构，外面的棚也就固定下来了，至公元前6世纪定型为围廊式。后来还出现了讲究的柱式。在那华美的希腊神庙之中，洁白的云石之间的广阔空间里，世俗被高大的石柱自然隔离，只留下了太阳的明辉，感召的压抑力被减弱了，光明带来了庄严和圣洁。

比起埃及神庙来，希腊神庙更规整更精致，装饰材料用到了华贵的云石和镀金饰件。在华美的庄严之中，光的感召已进入其间，成为气氛的烘托者，神性加入了人性的感情，不再是古埃及式残暴的帝王神灵了。

罗马神庙（公元前100年，先进技术感召的最初体现） 罗马神庙的外貌，型制和希腊神庙很相似，但比起希腊神庙，罗马神庙更加灵活多变，神明在其中有了人性，比起前两个时期，神庙再不只是祭司和王室成员接触神灵的私密场所，而是一种相当于会所的公共建筑。例如久负盛名的万神庙，曾是古代结构中跨度最大的大空间建筑，集罗马穹隆和希腊式门廊为一体，除了继承先辈建筑的山花，柱式，精美雕花之外它又人了一个创新，那便是在穹隆上增加了暗龛，在其中置放神像，光，从穹隆正中的圆孔里照进来，在神龛的诸神之上次递浅深，由柱围成的圆厅里，神像高立。罗马人将当时最先进的建筑技术运用在此，意图营造出一个人间的神山，步入这样的空间，犹感宗教之华丽庄严，空间之不可思议成就的广阔精美使人民们自觉肃然起敬，由技术充实的感召在此是一个最早的实例。

综上所述，在原始宗教时期，天国是与人间完全分割的，人们对诸神的情感多是敬畏，宗教在当时享有与王权同等的尊贵，因此空间和材料在此中被大量地浪费，空旷无垠的神庙里，几乎没有容纳世人的处所，步入其中，人们都会如误闯神宫一般胆怯，所以说，当时的宗教建筑是只为神而营造的，其感召力便是较为单一的神秘与庄严。

但是，史前宗教建筑在长达两千年的发展中，已经形成了一个专门的类别，有了和王宫，民宅，会所，陵墓等其它建筑不同的结构与特色，强大的感召力已经形成，并成了区别于其它建筑最明显的标志。原创

宗教建筑既要满足仪式的使用功能，又要满足精神的膜拜功能，这是宗教建筑的重要特点。宗教建筑的保护、传承与开发利用应遵循“古为今用”的原则，宗教建筑胜境理论的探讨，既有时代性，又十分迫切。宗教建筑和胜境艺术的价值，越来越为人们所认知，成为许多地方文化产业建设和城市建设规划中必须考虑的一项内容。国内在宗教建筑的保护和传承过程中存在着重视程度不够、修建时粗制滥造等问题，在一派繁荣的表象之下，隐忧重重。如没有被列为文物保护名单的宗教建筑。这些建筑虽有较高的文物价值，由于缺乏相关的法律支持，无法得到很好的保护。

随着党的宗教政策和文物保护政策的贯彻落实，宗教建筑与其他建筑一样，迎来了一个新的时期。历史遗留下来的一大批有价值的宗教古建筑，被列入全国各地文物保护的名单，有的还申请列入联合国文化遗产保护名单，得到有效的保护；一处处年久失修的宗教建筑，在各级政府的资助下，得以维修，重新展现出历史的光彩。但一些地方的宗教建筑在修缮、新建过程中也存在功利化、商业化的倾向。某些地方忽视宗教建筑的历史文化价值，随意拆毁和改建很有价值的宗教建筑；个别地方以弘扬传统文化和发展旅游为名，把修复和建造宗教建筑获取经济利益作为惟一目的；还有的地方在宗教建筑的修缮过程中，一味地求高、求大、追求外表的奢华，而内部却粗制滥造，损害了宗教建筑真正的价值。 原创