中国艺术漆器简介

​

用漆涂在各种器物的表面上所制成的日常器具及工艺品、美术品等，一般称为“漆器”。生漆是从漆树割取的天然液汁，主要由漆酚、漆酶、树胶质及水分构成。用它作涂料，有耐潮、耐高温、耐腐蚀等特殊功能，又可以配制出不同色漆，光彩照人。在中国，从新石器时代起就认识了漆的性能并用以制器。历经商周直至明清，中国的漆器工艺不断发展，达到了相当高的水平。中国的炝金、描金等工艺品，对日本等地都有深远影响。漆器是中国古代在化学工艺及工艺美术方面的重要发明。

汉代漆器也是以黑红为主色。汉代是漆器的鼎盛时期，漆器的品种又增加了盒、盘、匣案、耳环、碟碗、筐、箱、尺、唾壶、面罩、棋盘、凳子、危、几等，同时，还开创了新的工艺技法，如多彩、针刻、铜扣、贴金片、玳瑁片、镶嵌、堆漆等多种装饰手法。

漆器图案根据不同的器物，以粗率简练的线条或繁褥复杂的构图表现，增强人或动物的动感与力度。黑红互置的色彩产生光亮、优美的特殊效果。在红与黑交织的画面上，形成富有音乐感的瑰丽多彩的艺术风格，展现了一个人神共在，琦玮谲诡、流动飞扬、变幻神奇的神话般的世界。

现代漆器工艺主要分布于北京、江苏、扬州、上海、四川重庆、福建、山西平遥、贵州大方、甘肃天水、江西宜春、陕西凤翔等地。其中，北京雕漆，是在木胎或铜胎上髹饰数十层甚至上百层，再进行浮雕，色彩以朱红为主，风格富丽华贵。江苏扬州漆器以镶嵌螺钿为其特色，在光线照映下，非常精美。福建脱胎漆器，以其色泽光亮，轻巧美观，不怕水浸，能耐温，耐酸碱腐蚀为其特点。四川漆器，多用推光的髹饰技法或以雕填见长，或以研磨绘著称。此外，还有厦门漆线装饰，天水的雕填等，都各有不同的艺术特色。

漆器的历史悠久，据有关资料记载，早在4200多年前的夏禹时代已见使用，战国时期更加发达。在汉代，漆器被作为日用器具，日渐普遍。唐代的漆器实物制作也有明显的发展。宋、元、明朝之后，漆器的制作有20多种。

漆器是古代人们日常生活中应用十分广泛的物品；由于漆有耐酸、耐碱、耐热、防腐等特性，因此很早就被人们利用。我国是世界上用漆最早的国家，《韩非子.十过》篇述虞舜做食器“流漆墨其上。禹做祭器，墨漆其外而朱画其内。”原始社会晚期遗址中发现了漆制实物。在古代种植漆树相当普遍，战国大哲学家庄子就曾担任过管理漆园的官职。早期漆器一般在简单木、竹胎上髹涂，既可防腐，也可用于装饰。随着漆工艺的发展，逐步出现在各种器物上彩绘、描金、戗金、填漆等，或在器胎上髹漆至一定厚度，再在上面雕刻图案的作法，还有的在漆器上镶嵌金、银、铜、螺钿、玉牙及宝石，以组成华丽的花纹，千文万华，纷然不可胜识。唐代的金银平脱，宋代的一色漆器，元代的雕漆，明代的百宝嵌，清代的脱胎漆器等，都是各代有代表性的特色名品。

中国漆器工艺是古老华夏文化宝库中一颗璀璨夺目的明珠。所谓漆器，就是用漆涂在各种器物的表面上所制成的日常器具及工艺品和美术品。生漆是从漆树割取的天然液汁，主要由漆酚、漆酶、树胶质及水分构成。用它作涂料有耐潮、耐高温、耐腐蚀等特殊功能，又可以配制出不同色彩，光彩照人。漆器是中国古代在化学工艺及工艺美术方面的重要发明。漆器的制作工艺相当复杂，首先须制作胎体。胎为木制，偶尔也用陶瓷、铜或其它材料，也有用固化的漆直接刻制而不用胎。胎体完成，漆器艺人运用多种技法对表面进行装饰。漆器的主要特点是可以抛光到可与瓷器媲美。漆层在潮湿条件下干燥，固化后非常坚硬，有耐酸、耐碱、耐磨的特性。像陶瓷、丝绸一样，中国漆器是民族文化的瑰宝。

在中国，漆之为用，已经有近万年的历史；大约在七千多年以前，我们的祖先就已经能制造漆器了。根据是1978年在浙江余姚河姆渡文化遗址中发现了朱漆木碗和朱漆筒，经过化学方法和光谱分析，其涂料为天然漆。夏代之后，漆器品种渐多，在战国时期，漆器业独领风骚，形成长达五个世纪的空前繁荣。据记载，庄子年轻时曾经做过管理漆业的小官。战国时漆器生产规模已经很大，被国家列入重要的经济收入，并设专人管理。漆器生产工序复杂，耗工耗时，品种繁多，不仅用于装饰家具、器皿、文具和艺术品，而且还应用于乐器、丧葬用具、兵器等，一定程度上取代了青铜器。当时的漆器虽然很昂贵，但光亮洁净、易洗、体轻、隔热、耐腐，并嵌饰彩绘，构成一个绮丽的彩色世界。在湖北曾侯乙墓出土的漆器有220多件。这些漆器是楚墓中年代最早也是最为精彩的，而且品类全，器型大，风格古朴，体现了楚文化的神韵。

汉代漆器也是以黑红为主色。作为漆器的鼎盛期，漆器品种又增加了盒、盘、匣案、耳环、碟碗、筐、箱、尺、唾壶、面罩、棋盘、凳子、危、几等，同时，还开创了新的工艺技法，如多彩、针刻、铜扣、贴金片、玳瑁片、镶嵌、堆漆等。漆器图案根据不同的器物，以粗率简练的线条或繁缛复杂的构图表现，增强人或动物的动感与力度。黑红互置的色彩产生光亮、优美的特殊效果。在红与黑交织的画面上，形成富有音乐感的瑰丽的艺术风格，展现了一个人神共在、流动飞扬、变幻神奇的神话般的世界。

到了明清两代，中国漆器发展到了全盛时期。漆工艺与建筑、家具、陈设相结合，并由实用转向陈设装饰领域，进入了以斑斓、复饰、填嵌、纹间等技法为基本工艺的千变万化的新时代。明代雕漆，初以嘉兴（今浙江省嘉兴市）西塘张成、杨茂为榜样，由张成的儿子张德刚与包亮主持内廷果园厂官办漆作的生产。成化、弘治年间内廷雕漆，器胎变薄，花纹疏朗，标志西塘派雕漆已进入尾声。云南大理为另一雕漆产地，名漆工现仅知王松一人。至嘉靖年间，云南雕漆始进入内廷，取代西塘派，使内廷雕漆为之一变。其特点为刀不藏锋、棱不磨熟。明末清初雕漆艺术一度失传，至乾隆四年由雕竹名匠封歧刻样，苏州织造漆作仿制成功，宫廷用雕漆亦大多由苏州制做。扬州雕漆有螺钿、百宝嵌等品种，所制漆器花纹纤细且五彩缤纷。名工有王国琛、卢映之、夏漆工等，后者尤善制仿古剔红漆器。苏、扬两地漆作毁于清廷镇压太平天国革命之战中。福州漆器以脱胎见长，色泽华美，器体轻巧，系由名工沈诏安用传统夹□法所创。

四川漆器，多用推光的髹饰技法或以雕填见长，或以研磨绘著称。此外，还有厦门漆线装饰，天水的雕填等，都各有不同的艺术特色。

秦汉时期的漆器达到鼎盛期。其主要特征是漆器的制作有政府的专门机构管理，漆器的使用世俗化和漆器的髹饰有强烈的装饰性。而这一时期的代表性作品主要出现于湖北、湖南、江苏、安徽、山东等地出土的漆器。

国内著名漆器产地

甘肃天水名产有雕填、镶填、镶银、描金等品种,其中以雕填最为著名。天水漆器已有近百年历史,在清代主要有木胎、皮胎,髹饰技法仅雕填一种,生产木碗、手杖等日用品。建国以来,天水雕填漆器有很大提高,在设计、雕刻、填彩、研磨等方面都超过历史水平。主要产品有花瓶、盘、套盒、烟具、茶具以及各种柜、围屏、沙发桌等近百个花色品种,特别是满堂嵌螺钿围屏、折叠沙发桌等产品,造型优美,制作精工,纹饰典丽,富有独特的地方风貌。

天水漆雕工艺历史悠久，考古资料证明，有两千多年的历史。在全国漆器行业中占据着重要地位。《诗经，秦风》“阪有漆、隰有栗”，为秦地产漆最早记载。可见天水盛产生漆，早已闻名于世。延续至今，天水仍为全国重点产漆地区之一，天水所产生漆除供本地销外，畅销国内各地。

1956年春天，天水砖瓦厂在皇城山脚下取土烧砖、挖毁古墓七座，其中一座墓中有镶嵌绿松石的铜棺饰、饕餮纹兽面辅手，红地黑面漆棺残片等，根据棺饰和随葬品特征分析，该墓应为春秋战国时代墓葬，为天水雕漆起源提供了最早的例证。1958年市郊瓦窑坡在农田基建中挖毁大型唐墓一座，出土三彩骑马俑和伎乐俑十二尊随葬漆器较多，但大都坏朽、残存者有漆棺碎片、漆案、圆盘、碗等，均木胎素髹、做工精细、漆质光亮。诗圣杜甫客居秦州时有“近闻西枝西、有谷杉漆稠”之句，可见唐代天水产漆之盛已为古人关注。1983年甘谷新兴乡七甲村古墓群，发掘西汉墓一座，内有朱地彩绘漆棺二具，其中女棺内有一件贴银扣黑地彩绘七子奁。l986年在麦积乡放马滩发现秦汉墓一百余座，已清理14座，随葬品以陶器为主，漆器次之，墓中出土了十一件漆器，有盘、耳杯、尊、奁和棰等，其中五件较完整。有一圆盘“木胎、髹黑漆，无纹饰，仅盘内饰凸线一条。”为镟胎时所留。另有三件耳环，“椭园形、敞口、双耳、平底、木胎，髹黑漆，有光泽，无纹饰”。另一件底部刻有“田贷”二字，似为匠作名。这些战国时期漆器，均为木胎、黑漆素髹，应为当地所产。从近三十年来天水考古发掘的资料，也可看出汉代天水漆艺繁荣之一斑。1972年秦州区中梁韩家湾和罗玉乡刘家河发现的两座汉墓均有漆棺、髹黑漆，绘有朱褐色云气纹图案，两墓随葬漆器八件，残坏可辨者有四件，其中奁盒、耳环两件，均外髹黑漆内髹朱漆，虽历经两千年，仍有光泽，可见当时髹漆技术已很成熟。同年秋天在天水城郊西湖嘴、王家磨、市三中等地汉墓中均发现有漆棺残片。

天水汉代漆器出土之多，分布之广，漆艺之精，充分说明了这一时期天水髹漆业已进入了兴旺发达时期，确为全国漆艺据点之一。到了宋代，漆器生产仍在持续，漆器制品也成为对外贸易的重要产品之一。

清代漆器天水民间保存较多，大都为生活日用家具。到了清末民初漆器生产除家用器具外，又增加了盘、盒、奁、碗、笔筒，手杖等生活用品。竹胎、木胎、皮胎、藤胎均有，髹涂多用漆器油饰和罩漆，油饰作法为漆地做好后，以熟桐油调朱色髹涂，绘泥金花草饰纹，漆色艳丽光亮。天水中城山货市一带经营这一行业的不下二三十家，作坊和门店均连在一起，除生产旧椅柜桌手杖外，还有不少描金制品，产品最多者为描金箱子和立

柜，图案有“孔雀戏牡丹，双凤朝阳，鸳鸯莲蓬” 等类吉祥彩绘。其次较有名者为天水皮胎漆箱，生产作坊只有四五家，产品有皮胎漆箱、提箱、枕匣、方皮匣等，只用木胎做四周框架，其底、盖均用熟牛皮、马皮制做，多为红色。其灰底、刷色与木器工序相同。但用烧漆髹涂、色泽明亮、有携带轻便的优点，而且坚固实用，在空箱上站立一人踩踏、器形毫不变损。产品除畅销市内外，还销往临近各县，伏羲城魁盛和皮箱庄所产皮箱最有名气。

天水漆艺经过两千多年的兴衰历程，艰辛改革不断发展，到20世纪初产品从油饰、罩漆逐渐转向雕填、彩绘。起初只有雕填手法一种，雕填是在未经褪光的地子上以粉作画，再用刀雕刻，剔去灰皮露出漆地，然后以色漆填平，阴干后，研磨褪光而成，表面平滑如镜，色漆嵌入地子可保持久远，不会脱落。现在已发展成为天水漆器最有代表性的工艺。

从1916年天水开办了第一个陇南工艺厂生产雕漆，请当地书画界名流张拱辰、赵仰岷参与，他们能书善画，题诗落款，使产品大为创新，深得文人雅士喜爱。l9l8年又有地方人士张直忱、蒲宝珊等人在宇清巷成立了“协济工艺厂”生产经营笔筒、茶盘、大烟盘等。另外还有焦海山、周来有等人成立的“莲叶公司”也从西安请来技师，招收学徒从事漆器生产，这一时期漆器生产兴旺发达，产品畅销各地，质量也名噪一时。但到后来由于官商倾轧，漆器工厂逐渐转为官办，加之经营不善，成本昂贵，产品滞销，经营雕漆的店坊只剩十几家，1949年后，雕漆业受到重视。1952年已有7户作坊恢复生产。

1953年在当地政府支持下，由艺人郭力学、郭炳学、郭笃学、巨玲、马志玉、白杰等27人组成“天水市雕漆生产合作社”。建社后工人生产情绪高涨、产品不断出新、花样品种繁多，有烟具、酒具、茶具、花瓶、插屏、果盒、茶几、饭桌、博古书架等数十种，做工精细，造型典雅，声誉远扬省外。同时该社还派员赴闽、渝等地学习，制漆与装饰工艺，技术曰渐进步，质量不断提高。

1958年7月，雕漆生产合作社过渡为国营天水市雕漆工艺厂。改制后派人赴北京、天津、扬州等

地学习石雕、牙雕、嵌钿技术，已熟练掌握彩绘，镶嵌、雕填、贴金、嵌银、胎花、印锦、堆漆、刻灰、戗金、便涂、平螺钿、研磨彩绘等几十种装饰技法，更有著名的书画家何晓峰、胡橐、周兆颐、张国栋、杨荫浓等设计图案。产品有麻榻、桌、几、箱柜、屏几和旅游纪念品五大类、数百个花色品种，图案除传统人物、花鸟外，又研制成文物精品系列、石窟艺术系列等新产品。与此同时，还改进了嵌钿工艺，有的屏风上嵌有数万枚田瓜籽形的小螺钿片，与象牙、玉石雕刻的人物、花鸟、文物博古交相辉映，珠光宝气、富丽堂皇，形成一种强烈的地方特色。产品远销法国、英国、日本、比利时、加拿大、意大利、新加坡和香港等37个国家和地区。

改革开放以来，天水市雕漆业有了突飞猛进的发展，为了适应国内外市场对雕漆产品的需求，充分发挥各方面的积极性，广泛开展横向经济联合，全市国营、集体、私营的雕漆产品制造企业发展到40 余家、个体作坊100多家。天水雕漆以其工艺精湛、风格多样，雕漆缜密、纹饰绮丽、色彩绚丽、漆色光润、造型古朴典雅、图案生动逼真和经久耐用而享誉国内外。

天水雕漆，业内人士用“繁工珍材”四字概括它特色。所谓“繁工”指工艺复杂，工序繁多。一件雕漆产品要经过木工、漆工、配石、石刻、镶嵌、粘贴、描金等上百道工序，费时少则三四个月，多则需要一年。所谓珍材，指天水雕漆产品全部采用珍贵的纯天然材料。一般采用桃红松、椴木等优质木材作胎，以当地小陇山盛产的优质天然漆为原料，以福建寿山石、浙江青田石、萧山红石、山东绿冻石、北京黄石、太湖蚌皮和珊瑚玛瑙、珍珠、象牙(现以牛骨代替)、玉石、贝壳等为装饰材料，并经常要用镶金、贴银等装饰方法，可谓极尽“奢华”，“贵”不可言。

天水雕漆产品以家用器具为主，有桌、椅、柜、箱、茶几等，又以各类屏风产品最具特色，现已发展出十几个大类200多个品种。色调以乌黑色为主，兼有红、酒红、墨绿、宝蓝、翠绿、驼黄、古绢黄、朱砂红、玫瑰红等色。图案多取材于《西厢记》《红楼梦》《聊斋》、唐宋传奇等作品中的人物，兼以花草、文物、鸟兽、博古、山水等题材。情节以游园、赏梅、宴坐、清饮等为主。目前，天水有各类雕漆产品制造企业40多家，个体作坊160多个。近年来，天水雕漆大做旅游文章，新品迭出，深受中外游客喜爱。雕漆已成为天水市一张当之无愧的文化名片。

雕漆工艺经数十道工序，天水雕漆产品、耐酸碱、抗高温，其造型优美，图案精巧，色调绚丽多彩，尤其以古朴典雅的风格爱到人们的青睐。选用东北红松、白椴、白桦，红木等优质木材，以青田石，寿山石、绿冻石、珊瑚、象牙、玉、螺钿等为装饰材料，制作人物、花鸟、鱼虫、山水等图案，镶嵌在屏风、屏挂、桌椅、盘等家具、器皿，雕漆产品以历代名著、名画、美丽传说、神话故事、吉祥物等为题材，采用玉石、玛瑙、螺钿、兽骨、青田石等天然材料雕刻除人物、仕女、花鸟、鱼虫、 飞禽走兽，文物、博古廿嵌在以木为胎、大漆为底的漆面上。经过堆填、描金彩绘，工笔布景等工艺后典雅华贵，流金溢彩。

漆器在收藏时应注意避免阳光曝晒、烟熏，收藏室的湿度和温度不宜急剧变化，避免忽干忽湿，最好把漆器放在温度和湿度比较恒定的房中。许多制作精美的古代漆器，即使长期埋藏在潮湿的地下或干燥的沙漠中，也能保持光艳如新，但出土后会因环境湿度变化大而出现变形、 变色等现象，这是因为空气过于干燥，漆器容易发生断裂，或湿度过大，则易出现变形和脱漆。还要特别注意，不要把漆器放得离地面太近，也不要放在铺设海绵的地上，因为地上湿气大，海绵的吸水力又比较强，久置于地易使器物发霉脱漆。

在移动漆器时应轻拿轻放，注意不要与坚硬、锐利的物体碰撞或摩擦，避免剧烈的震动。因为有的漆器在地下埋藏千年，胎质易变得疏松，稍不注意，就会损坏。同时，盐、碱等物质对漆器有一定损害，要对其远离一些。

漆器的收藏还应注意防尘。如表面有灰尘，可用鸡毛帚或柔软的毛刷轻轻清理，也可用棉纱布擦拭。如果器物表面沾上污垢，可用洗涤剂清洗或用棉纱布蘸上少许食用油轻轻擦拭。

清康乾时期，著名漆艺师卢映之、王国琛、卢葵生、夏漆工等把雕漆和百宝镶嵌结合起来，形成了扬州独特的雕漆嵌玉名贵品种。卢映之还恢复宋代失传的漆砂砚工艺。

现代老艺人：梁国海、王国治

当代工艺大师：张宇、赵如柏、池家俊、朱德隆等

扬州漆器现有装饰工艺“雕漆”、“雕漆嵌玉”、“点螺”、“刻漆”、“骨石镶嵌”、“平磨螺钿”、“彩绘”、“雕填”、“磨漆画”、“木雕镶嵌”等十大类，生产各种屏风、地屏、橱柜、桌椅、几凳、瓶盘、台屏、茶具、餐具、烟具、文房用品，各类礼品，旅游纪念品，漆艺装饰壁画以及成套漆器家具等两千多个花式品种，产品具有欣赏性和适用性，远销世界六十多个国家和地区，并在国内旅游城市和地区的宾馆、酒店、涉外商场、各大商店经销旅游纪念品、礼品、壁画装饰、家具、酒店用具等漆艺品，也为国内外新建、改建的重要接待、会议、餐饮、娱乐、办公等室内而承担大型装饰壁画和高档阵列品的制作，以及家居装饰品的制作，扬州漆器已成为内外销、全方位的大市场，深受国内外各界人士的欢迎。

扬州漆器厂“漆花”和“七彩”牌漆器工艺品，久负盛名，多次荣获国际、国内金、银质奖，漆艺精品历年来多次被党和国家领导人选为国礼赠送给外国元首以及作为国家珍品收藏，曾为国家重要场所特制了高档陈列品.

平遥县的推光漆器，历史悠久，在唐朝（公元618年－907年），推光漆工艺基本形成地方特色，到明清时已具相当规模，开始出口到英、俄等国。

推光漆器是一种工艺性质的高级油漆器具，以手掌推出光泽而得名。山西著名工艺品平遥推光漆器外观古朴雅致、闪光发亮，绘饰金碧辉煌，手感细腻滑润，耐热防潮，经久耐用，诚为漆器中之精品。

平遥推光漆器现有品种多为高档屏风、挂屏、电视柜、大小衣柜、角柜、酒柜、陈列柜、首饰匣等。底漆多以墨黑、霞红、杏黄、绿紫为主，上面绘以具有民族风格的图案，如古典小说、戏剧中的故事人物、古代神话、传说中的故事人物等等，或描金彩绘，或刀刻雕垫，或堆鼓镶嵌，线条流畅，色调和谐，富丽堂皇。

平遥推光漆器的生产，分木胎、灰胎、漆工、画工和镶嵌等五道工序。木胎车间使用松木做出各种家具的木胎后，灰胎车间就用白麻缠裹木胎，抹上一层用猪血调成的砖灰泥，这叫做“披麻挂灰”。漆工车间的工序是非常细致和复杂的。在灰胎上每刷一道漆，都要先用水砂纸蘸水擦拭，擦拭毕，再用手反复推擦，直到手感光滑，再进行刷漆，多则刷七遍，少则刷六遍，其后的推擦就更细致了。先用粗水砂纸推，再用细水砂纸推，用棉布推，丝绢报，卷起一缕人发推，手蘸麻油推，手蘸豆油推，掌心反复推。

凭眼力，凭心细，凭感觉，凭次数，推得漆面生辉，光洁照人。画工和镶嵌车间，对技术的要求更高，画工必须学习绘画四年以上，掌握了绘画的基本技巧，才允许在漆面上勾红点翠，独立操作。刻绘工人的刀锋，要求象笔锋一样，粗细相间，深浅适度，起落自如。镶嵌原件的制作台上，团团烟光紫气，叮叮有声，工人们把河蚌壳、螺钿、象牙以及彩色石头加工成各种原件，由镶嵌工人根据图案的要求.巧妙地镶妥粘牢。清朝以前，推光漆器为素底描金，清初开始以金漆器为主，中期创出了增厚漆层、推出光泽新工艺，自此，平遥推光漆器形成以磨推漆面与描金彩画相结合的独特工艺风格。

波阳漆器历史悠久，制作精巧，以造型新颖，漆面光泽，内壁光滑见长，始于汉 代，明清以后，享誉江南，20世纪60-80年代，远销东南亚，欧美和日本，产量跃居全国第二。1915年，艺人张席珍制作的刻漆填金黑退光帽筒获巴拿马国际博览会奖；多次获国家轻工部优秀产品奖，全国工艺美术优秀作品和制作设计奖；多次参与人民大会堂髹漆工程，制作了多幅漆器字画，条屏，器具等，参加了南昌滕王阁，西山万寿宫等名胜的修缮和装饰，漆画《江南四月》《踏清》《姜夔》《渔鹰》等，被中国美术馆收藏。中央电视台多次报道波阳脱胎漆。

波阳布胎漆器脱胎法较为先进：以松香雕作阳模，或将松香融化灌入阴模成阳模，用漆布裱褙成胎，胎成后击碎松香，一次脱胎成型，布胎没有接缝，平整光滑。

中国漆器历史久远，早在2000多年前，漆器的制作已达到惊人的高超技艺。由日本 奈良招提寺长老森本孝顺等一行僧侣护送回中国探亲的鉴真和尚造像，就是用脱胎漆制成的。 宜春漆器创始于东汉时期,距今至少也有1700多年历史。 宜春位于江西省西部，自古以来以盛产夏布、花爆、漆器而闻名。宜春脱胎漆器造 型美观，轻巧玲珑，色泽明丽，光亮如镜，不怕水浸；耐温、耐酸、耐碱、耐腐蚀； 使用时间愈久，光泽愈发光亮。

宜春脱胎漆器的生产纯属手工操作，先制成模型，再以棉布、绸布、夏布裱在模型 上，涂上调配好的液漆，待阴干后脱下内胎，然后填灰、上漆，再进行打磨、推光、 装饰，前后要经过数十道工序才能制成。现在，宜春市漆器厂在继承和发展传统工 艺的基础上，将漆器、瓷器、铜器、银器、玉器、景泰蓝等制作工艺熔于一炉，并 采用金银镶嵌、刻漆、雕填、彩金花、磨漆画、“赤宝沙”、“绿宝沙”等多种加工技 法，生产出的脱胎漆器各呈异彩，形成了自己的独特风格。 清代，宜春漆器曾在“南洋赛会”荣获一等奖。

福州脱胎漆器是具有独特民族风格和浓郁地方特色的艺术珍品，与北京的景泰蓝、江西的景德镇瓷器并称为中国传统工艺的"三宝"，享誉国内外。

描金漆器的做法是，在漆地子上先用金胶漆描绘花纹，趁它还完全没有干透时，把金箔或者是金粉粘着上去。另外还可以同时饰云母螺钿、砂金、碾金、泥金、细金等等。

这种描漆又叫做描彩漆或者是彩漆。描金还通常与描漆相结合，在单色一般是较深的黑、褐色底漆上，用各种颜色描绘出花纹图案，这种漆器上的绘画有较强的装饰和表现效果。另外《髹饰录》描饰门中还有一种“描金罩漆”，归入罩漆类。

Lacquer from Hemudu

中国新石器时代漆器。1978年在距今已有六、七千年的浙江省余姚河姆渡遗址第

三文化层中发现一件朱漆碗，是中国现知最早的漆器。口径10.6× 9.2厘米，高5.7厘米，底径 7.6×7.2厘米。碗木胎，敛口，呈椭圆瓜棱形，圈足，造型美观，内外有薄层朱红色涂料，剥落较甚，微有光泽。用微量容积进行热裂收集试验，确认木碗上的涂料为生漆。朱漆碗的发现，说明早在新石器时代中国就已认识了漆的性能并调配颜色，用以制器。

漆器工艺古称髹，是中国传统的工艺技术，历史悠久。清末民初，上海漆器雕刻已有一 定规模，民国15～25

年（1926～1936年）是上海漆器雕刻生产兴盛时期。上海镶嵌漆器，分骨石镶嵌、玉石镶嵌和手磨螺甸三种。艺人们利用象牙、牙板骨、青田石、寿山石、蒙古石、云母、蚌壳或翡翠、白玉、珊瑚、绿檀、金星石等不同色彩的天然材料，根据画稿上人物、花鸟的神情形态，加工细刻，然后拼装，镶嵌在各种漆器上，再辅之描金技法，刻成图案背景，加以衬托，使画面色彩鲜艳，并富有立体感，如骨石镶嵌《祝您长寿》挂屏，作品画面构思富有情趣，整幅画面巧妙地选用20多种彩色，突出了“老寿星”的特有形态，脸的表情，手的动作，形象逼真，寿星和小孩的衣纹，用彩色螺甸描金修饰，画面古朴端庄.刻漆是以刀代笔，在磨光后的漆器上，根据设计的画稿，用刀刻去漆皮，填上各种绚丽古雅的色彩，表现出各种美丽的画面。

上海刻漆具有刀法流畅，线条优美的特点。它以精刻楼阁亭台和古装人物见长，并以准确地复制中国古典名画和创作设计古典文学故事情节而享有盛誉。如屏门《清明上河图》就是刻漆作品的优秀代表，它复制北宋著名画家张择端存世作品《清明上河图》中最精彩的部分，基本上保持了原作品画风工细、朴实，人物、山水、建筑神形逼真的特点。上海的刻漆，还有一种叫断纹工艺术，它是继承传统刻漆手法，在漆坯上用针划出断纹，更显更显得质朴大方，古趣盎然。

从本世纪50年代以来，在扬州远、近郊区许多汉代墓葬中出土的漆器及其残片，多达万件。

器物中有碗、盘、壶、勺、耳杯等饮食用具，奁、案、几、箱、枕、尺、梳、篦、魁、笥等日常用品，有琴、俑、砚、盒、弓背、剑鞘、箭服等文房、器械用品，还有漆棺、椁、面罩等丧葬用具，器形繁多，体现了广泛的用途。其装饰工艺则有彩绘、针刻、贴金、金银嵌等类别。其胎骨以木制为最多，故有关学者称扬州为我国木胎漆器的发源地。也有不少以干漆夹 为胎的，世称脱胎漆，尚有少量竹胎、铜胎、皮胎制器。据《酉阳杂俎》、《杨太真外传》等书记载，唐玄宗和杨贵纪曾多次将扬州所贡金银平脱等名贵漆器赐给安禄山和其他臣僚。唐僖宗时，高骈任扬州盐铁史，为献媚朝廷，曾一次向长安运送扬州漆器逾万件。日本奈良唐招提寺?quot;本尊毗卢舍那佛坐像"、"药师如来立像"、"千手观音菩萨立像"均为鉴真弟子扬州兴云寺僧义静所造，都是日本的国宝。至元代，扬州已成全国漆器制作中心。雕漆尤为精美。元末明初时，"点螺"工艺出现。明清时代是扬州漆器历史上的全盛时期，名家荟萃，诸品具备。清代后期，扬州漆器出口外贸已较兴盛，远销欧美等国，年销量2万多件，"岁入三万两"。新中国建立以来，扬州的老中青三代漆器艺人继承传统技艺并有创新发展。今天的扬州 漆器分为雕漆嵌玉、平磨螺钿、骨石镶嵌、点螺、刻漆、彩绘钩刀、漆砂砚7个类别。产品有屏风、地屏、挂屏、台屏、衣柜、酒柜、电视柜，及各式桌、椅、几、凳、瓶、盘、筒、盒等家具和陈设用品300多种。扬州漆器造型稳固雅致，做工细腻精巧，色彩和谐匀称，光泽柔和腴润。其装饰艺术，既具有传统工艺富丽沉静的民族特色。60年代初制作的雕漆嵌玉《和平颂》、《喜鹊登梅》大挂屏，陈设在首都人民大会堂内。70年代初期创作平磨螺钿《南京长江大桥》大地屏，反映社会主义建设成就，受到过毛主席的赞扬。1979年春，邓颖超副委员长访问朝鲜，将点螺《锦绣成年春》台屏作为国家礼品，赠送给金日成主席1987年9月，点螺木雕《泰山览胜》漆砂砚在东京、大阪专柜展出，受到各界人士赞美，后以400万元人民币售出。1988年2月研制成功我国第一件柔性可卷漆器《烟花三月》，其质地刚柔相济、可舒可卷、体积轻巧、便于携带和收藏，是现代科技与传统艺术的巧妙结合，1989年4月在香港展出，各界人士视为奇观。扬州现有市、县属3家漆器工业企业即扬州漆器厂、漆器二厂、江都特种工艺厂，产品销售至50多个国家和地区，在发展对外贸易和中外文化艺术交流中作出了积极贡献。

郑州的桐木漆器由来已久，迄今已有2000多年的历史。它是以桐木作底胎，以中国大漆作涂料，沿用传统的民间技艺，制作出的各种工艺性很强的装饰品。 其特点是：不变形、不崩裂、耐酸碱、耐腐蚀、耐热性能高。

收藏漆器应注意避免阳光曝晒、烟熏。

避免忽干忽湿、温度忽高忽低，最好把漆器放在温度和湿度比较恒定的房间中。空气过于干燥，漆器容易发生断裂;湿度过大，则易出现变形和脱漆。

收藏时特别注意不要把漆器放得离地太近，也不要放在铺设海绵的地上。因为地上湿气大，海绵的吸水力又比较强，离地太近或久置于海绵上，易使漆器发霉脱漆。

移动漆器时要轻拿轻放，不要与坚硬、锐利的物体碰撞或摩擦，避免剧烈震动。漆器年代越久远，胎质越易变得疏松，稍不注意就会损坏。要远离盐、碱等对漆器有一定损害的东西。

漆器上有灰尘积淀，可用鸡毛掸和柔软的毛刷轻轻清理，或用棉纱布擦拭。如果漆器表面沾上污垢，可用洗涤剂清洗或用棉纱布蘸上少许食用油轻轻擦拭。