园林艺术出版背景

绪 论/001

第一节 园林 产生的意义及相关概念/001

第二节 中国风景式园林的形成因素/005

第三节 近现代园林的艺术特色/008

第一章 园林艺术与中国传统文化渊源/011

第一节 艺术与园林艺术/011

第二节 中国传统文化对园林的影响/014

第二章 园林美与园林形式美表现法则/022

第一节 美与园林美/022

第二节 园林艺术的造型要素/026

第三节 园林形式美艺术法则/036

第三章 园林艺术风格和园林规划形式艺术分析/045

第一节 中国古典园林的地域特色分析/045

第二节 西方古典园林的典型国家特色分析/055

第三节 西亚园林艺术特色分析/063

第四节 不同规划形式的园林艺术特色分析/069

第四章 园林意境创造的艺术表现手法/072

第一节 园林意境美/072

第二节 园林意境之根基——山水地形艺术/078

第三节 园林建筑与小品艺术/086

第四节 园林意境之生命——植物景观艺术/096

第五节 园路、园桥、铺装及城市广场的景观艺术/111

第五章 园林空间的布局艺术/127

第一节 园林空间的布局艺术/127

第二节 园林空间艺术布局程序/130

第三节 园林空间色彩艺术处理/134

第六章 园林风景布局艺术/139

第一节 园林风景及艺术表现手法/139

第二节 园林风景的艺术欣赏/148

第三节 中国园林的艺术审美境界/150

参考文献/1522100433B

人为万物之灵，自我意识强，心理思维复杂，具有较强的改造环境的能力，且根据自己的目的去改造。园林的产生便是人类改造环境的一个方面。

中国 最早的城市产生于殷( 公元前11 世纪，盘庚迁都后商改为殷)。城市是人类文明的产物，是人们根据自然规律，利用自然物质创造出来的一种人工环境。城市的产生，使人们不满足于受地域的限制而生活在一地的自然环境之中，希望在城市之中即可体验到大自然的山山水水，渴望与大自然交流，即心理( 精神)、生理( 物质) 交流。城市的产生还使人们不满足于仅有社会生活的喜怒哀乐，希望回归自然，返璞归真，与大自然对话，于是产生了园林。中国园林产生于殷末周初，是人类社会发展到一定阶段的产物，也是人类社会的一种文化现象，是人类源于自然而又高于自然，基于感性而又充满理性的刻意追求。在园林艺术中，将文学、书法、绘画等艺术形式融入大自然中，创造了“虽由人作，宛自天开”的人与自然和谐统一的境界。园林是一种艺术品，其风格必然与文化传统、历史条件、地理环境有着密切的关系，也有一定的阶级烙印。所以，任何一座园林都是人们在一定的物质生活条件满足之后的精神文化追求的产物。这便是园林产生的意义。因此，园林是在人类发展历程中，城市产生之后，改造环境、弥补人们与大自然环境相对隔离而人为创造的“第二自然”。园林在任何时期都充当了这个角色，才会得以延续和不断发展。

（注：课程大纲排版从左到右列 ）

园林艺术赏析课程定位

园林艺术赏析课程是一门适用于初学者学习园林鉴赏的基础课程。该课程内容循序渐进，从带领学习者认识园林，到教会学习者学会赏析园林，并努力将学习者培养成为该方面的专家。该课程也是学习者学习传统文化、提升审美和文化内涵的基础课程。同时，该课程也是一门理论性较强的系统知识课程，是一门研究园林艺术赏析学问的综合性基础课程。

园林艺术赏析适应专业

园林艺术赏析课程适用于园林鉴赏的爱好者以及园林工程、园艺设计、园林景观设计等专业的学生学习。

园林艺术中国历史发展

园林艺术在中国源远流长，其完整的理论体系早在公元1631年就见诸于明代计成所著《园冶》一书中。该书流入日本，被誉为《夺天工》，可见对其评价之高。“造园”这已专用名词就是由他首先提出的。

在中国文化土壤上孕育出来的园林艺术，同中国的文学、绘画有密切的关系。园林意境这个概念的思想渊源可以追溯到东晋到唐宋年间。当时的文艺思潮是崇尚自然，出现了山水诗、山水画和山水游记。园林创作也发生了转折，从以建筑为主体转向以自然山水为主体；以夸富尚奇转向以文化素养的自然流露为设计园林的指导思想，因而产生了园林意境问题。如东晋简文帝入华林园，对随行的人说：“会心处不必在远，翳然林水，便有濠濮间想”，可以说已领略到园林意境了。

园林意境创始时代的代表人物，如两晋南北朝时期的陶渊明、王羲之、谢灵运、孔稚圭到唐宋时期的王维、柳宗元、白居易、欧阳修等人既是文学家、艺术家，又是园林创作者或风景开发者。陶渊明用“采菊东篱下，悠然见南山”去体现恬淡的意境。被誉为“诗中有画，画中有诗”的王维所经营的辋川别业，充满了诗情画意。

以后元、明、清的园林创作大师如倪云林、计成、石涛、张涟、李渔等人都集诗、画、园林诸方面高度文艺修养于一身，发展了园林意境创作的传统，力创新意，作出了很大贡献。

园林艺术西方历史发展

16世纪的意大利、17世纪的法国和18世纪的英国，园林已被认为是一门非常重要的、融各种艺术为一体的荟萃艺术。

1638年，法国造园家布阿依索德明主《论园林艺术》问世，他得主要论点是：“如果不加以理化和安排整齐，那么人们所能找的东西都是有缺陷的”。

17世纪下半叶，法国造园家勒诺特提出，要强迫自然接受均匀的法则，他主持设计的凡尔赛宫苑，利用地势平坦的特点，开辟大片草坪、花坛、河渠，创造宏伟华丽的园林风格，被称为勒诺特风格，西欧各国竞相仿效。著名的德国古典哲学家黑格尔（1770-1831）在他美学著作中说：“园林艺术替精神创造一种环境，一种第二自然。”他认为“园林有两种类型，一类是按绘画原则创造的，一类是按建筑原则造的，因而必须把其中绘画原则和建筑的因素分别清楚”。前者力图模拟大自然，把大自然风景中令人心旷神怡的部分，几种起来，形成整体，这就是园林艺术；后者则用建筑方式来安排自然事物，人们从打自然取来花草树木，就像一个建筑师为了营造宫殿，从自然取来石头、大理石河木材一样，所不同者，花卉树木是有生命的。用建筑方式来安排花草树木、喷泉、水池、道路、雕塑等，这就是园林艺术，本来就允许多种风格的存在，随着东西文化交流，思想感情的沟通，各自的风格都在产生惟妙惟肖的变化，从而使园林艺术更趋于丰富多彩，日新月异。