配饰艺术设计专业培养目标

以“知 以 识、能力、素质”的综合教育为基础，以创新教育为核心，培养德、智、体、美全面发展， 具有扎实的基础理论知识和创新设计能力，治学严谨，思想活跃的高级专业艺术设计人才。

不仅有大型的酒店、办公楼、公共活动场所,连各自的居家也到了几乎不请设计无法开工的地步,这不能不说是一种飞跃,至少在人们的生活理念上已然形成了“一定要有设计”的概念。随着不同空间因功能需求而呈现出的丰富多彩的设计,各种流派也慢慢得以形成,有复古的、有繁琐的、有现代的、更有简约的。

本专业学生主要学习艺术设计方面的基本理论和基本知识， 通过艺术设计思维能力的培 养、艺术设计方法和技能的基本训练，掌握了解艺术设计风格产生的历史背景、发展与变化 趋势；能正确处理“产品、人与环境”之间的关系；能把握材料、形式与工程技术之间的关系； 能胜任不同建筑空间室内设计及配套家具与陈设艺术设计、 公共环境艺术设计以及工程 管理等方面的工作。

本专业毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

1.了解国内外艺术设计的理论前沿、发展前景与发展动态；

2.设计美学、设计理论与艺术造型基础理论知识；

3.设计中运用生态设计原则与人体工学的能力；应用现代材料与先进工艺的能力；

4.具备扎实的自然科学基础，较好的人文、艺术和社会科学基础，以及正确运用本国语 言、文字的表达能力；

5.室内环境艺术设计、家具与陈设艺术设计、公共环境艺术设计的基础理论知识；

6.良好的设计技能与设计表达能力；具有熟练应用计算机表达设计意图的能力；

7. 有较强的调查研究与决策、组织与管理、口头表达能力，具有独立获取知识、信息 处理和创新的基本能力；

8.熟悉艺术设计专业与环境保护的方针、政策和法规；具有较强的外语水平，有一定的 听、说、写、译的能力。

艺术概论、现代设计史、素描、色彩、三大构成、设计制图、建筑美学、材料学基础、 表现技法、CAD、设计心理学、室内设计风格与流派、环境景观设计、家居配饰设计、家具 设计概论、设计管理等，陈列配饰的概念、风格、作用和种类；空间环境设计原理、配套设计表现技巧，陈列设计、织物布艺配饰设计、色彩搭配设计、植物花卉与空间绿化设计、工艺品陈列与配饰设计、实践与应用设计训练；

AutoCAD、3DSMAX、Photoshop、LightScape；陈列配饰设计实例分析；职场沟通技巧与职业素质培养；

南阳职业学院，南阳理工学院，南阳师范学院（地处南阳，有南阳独山玉提供得天独厚的研究条件）

室内配饰品艺术的定义是 :在室内设计过程中 ,设计者根据环境特点、功能需求、审美要求、使用对象、工艺特点等要素,通过室内配饰品的布置搭配 ,精心设计出高艺术境界,高文化品位的理想环境。配饰品的作用是装饰点缀室内空间 ,丰富视觉效果，最大作用是增强生活环境的个性化,营造出硬装修无法创造的特殊氛围。室内配饰艺术设计经常遵循美感和个性这两个原则,使有限的空间发挥最大的艺术效果,创造非凡的富于情感的室内环境。

根据中国劳动和社会保障部报道：我国职业种类逐年提高，而且分工越来越细化，是今后我国职业的发展趋势。陈列配饰设计师是近几年衍生出来的一个朝阳职业，涵盖家居后期配饰设计、样板间陈列设计、商业空间陈列配饰设计等多方面，前景非常广阔，专业的设计师月薪过万。这将是一个社会需求蛮大的行业，将成为未来的一个新行业，对设计师来说，它可以开拓一个新的市场，有它自己的魅力，会在这个行业创造奇迹的。后期配饰应该算是室内设计的一部分，也是最后制造灵魂的一部分。

有商品的地方，就会有陈列配饰设计师施展身手的舞台。专业陈列配饰设计师在中国时尚界出现，全力打造中国时尚面孔，将助力中国时尚产业迅速发展。陈列配饰设计师职业前景光明，随着企业品牌战略竞争趋于白热化，陈列配饰设计师对品牌和销售的促进作用已获得普遍共识。中国已经成为最不可忽视的国际化大市场，陈列配饰文化在国内有广阔的发展空间，陈列配饰设计师在国内将获得越来越多的关注，面临巨大的市场需求，成为倍受商家青睐的稀缺人才。陈列配饰设计师在企业当中，具有区别于其它商业人才的“艺术气质”。因此在未来几年，陈列配饰设计师将有广阔的发展空间。2100433B

《艺术设计专业采风与考察》依据艺术设计专业教学的需要编写，科学而有针对性地进行采风与设计考察的开展和训练，从实际出发，将传统的写生采风与设计考察联系起来，并结合学生写生采风的特点设计了一套行之有效的教学安排和评价体系，以便教学环节的顺利展开，使课程内容、任务和目标更为明确，为艺术设计专业学生的学习夯实基础。本书分为建筑速写、风景写生、摄影采风纪实与考察资料收集整合、专业设计考察、教学安排与指导和作品欣赏等部分。本书由蒋粤闽主编。

平面构成：艺术设计专业基础教程内容简介

《平面构成:艺术设计专业基础教程》是平面构成的教材。故权以平面造型为重点讲述对象，色彩问题和立体造型等问题略而不述。在丰富平面的构成手段中，包含了肌理构成的内容。用主要的篇幅详细讲述基本元素、构成法则等部分内容，帮助学习者的构成意识和造型感觉的养成，这是《平面构成:艺术设计专业基础教程》的主要目的。此外，培养学习者的观察力、艺术感染力、拓宽其思维和技法、发展平面创造能力也是《平面构成:艺术设计专业基础教程》的另一主要目的。

平面构成：艺术设计专业基础教程作者简介

杨建明，1964年生，河北唐山人。1988年毕业于河北师范学院美术系并留校任教，1993—1994年于北京画院研修油画创作与表现方向，2002年毕业于首都师范大学美术学院，获硕士学位，2011年于北京理工大学获博士学位。曾任河北师范大学基础教学部主任、河北油画学会副会长，作品多次参加国家级、省级各类艺术作品展览。并多次获奖。有多篇学术论文在《美术观察》等专业期刊发表。现为北京理工大学设计与艺术学院院长、教授、硕士生导师，北京理工大学人文学部学部委员，中国美术家协会会员，中国工业设计学会理事。主要从事绘画创作与设计美术研究。

刘以鸣，1976年生，河北省张北县人。2000年于清华大学美术学院装饰绘画系获学士学位。2006年于清华大学美术学院绘画系壁画设计与研究方向获硕士学位。2006年7月至今在北京理工大学设计与艺术学院造型艺术系任教。2010年赴日本神户艺术工科大学进修博士课程。

室内艺术设计主要研究室内装饰设计专业的基本知识，具有室内空间装饰设计技能，室内装饰方案设计、施工、工程管理技能，建筑装饰平面图与效果图表现技能，以空间设计能力为核心，具有室内陈设与软装饰设计能力和手工艺制作能力，能够手绘效果图和施工绘图。例如：对室内家居环境、室内办公环境、室内综合商业环境进行设计。