洛可可风格家具简介

发展史

洛可可最先出现于装饰艺术和室内设计中。路易十五登基，给宫廷艺术家和一般艺术时尚带来了变化。在老国王在任的晚期，巴洛克设计逐渐被有着更多曲线和自然形象的较轻的元素取代。这些元素在Niclas Pineau的建筑设计上有明显的表现。在摄政时期（1715-1723年，路易十五还是个孩子，政权由其叔摄政），宫廷生活不再局限于凡尔赛宫，艺术风格亦随之而转变，最初在皇宫，然后是整个法国上层社会。纤细和轻快的洛可可风格设计被视为是伴随着路易十五的过度统治而来。

相较于前期的巴洛克与后期的新古典，洛可可反映出当时的社会享乐、奢华以及爱欲交织的风气。除此之外，此派画家受到当时外来文化的启发，在创作中添加不少富有异国风情的特色。

1730年代，洛可可在法国高度发展，并受到中国风的影响。这种风格从建筑和家具蔓延到油画和雕塑，表现在让-安东尼·华托和佛朗索瓦·布歇的作品中。洛可可保留了巴洛克风格复杂的形象和精细的图腾。不过在这一点上，它已经开始与大量不同的特征融合，包括东方风格和不对称组合。

这种艺术形式在法国迅速蔓延至德国和西班牙等地区，并与当地的风格融合。18世纪，英国一直视洛可可风格为“法国品味”，较少用于建筑上，主要表现在银器、陶瓷等。当时意大利移民的艺术家像Bagutti和Artari都以石膏作品尝试将洛可可风格带入英国。而爱尔兰的法兰契尼兄弟也作出同样的尝试。随着拿破仑在法国的崛起，洛可可被拿破仑从法国剔除出去。

但到约1830年代，洛可可风潮正逐渐退去时，英国人才开始要“重振路易十四的歌德式风格”，——亦即把洛可可搞错了，并且以大量的金钱，购买经过过份涨价的二手洛可可风格物品，其实当时这些物品在法国几乎无法出售。[1]18世纪。英国的家具设计大师奇朋代尔（1718-1779年）将中国的塔、苏州园林技术等东方元素与西方家具制作技艺相融合。奇朋代尔在家具史上就是洛可可家具的同义词，他是洛可可风格的缔造者。以复杂的波浪曲线模仿贝壳和岩石的外形，并配以纤巧的雕饰，以追求运动中的纤巧和华丽，给人以流畅的动感

18世纪20年代产生于的法国洛可可风格（Rococo），是在巴洛克建筑的基础上发展起来的。洛可可本身倒不像是建筑风格，而更像是一种室内装饰艺术。建筑师的创造力不是用于构造新的空间模式，也不是为了解决一个新的建筑技术问题，而是研究如何才能创造出更为华丽繁复的装饰效果。它把巴洛克装饰推向了极致，为的是能够创造出一种超越真实的、梦幻般的空间而服务。可以说，洛可可就像是奶油般甜得发腻的巴洛克艺术。

巴洛克与洛可可同为人类艺术发展史上的重要风格，二者都涵盖了美术、音乐、雕塑、建筑、文学、戏剧等多个艺术门类，内容丰富，影响深远。其中，巴洛克建筑与洛可可建筑有一些共同之处，如造型生动、擅用曲线、不受拘束等，这些共同点导致许多人包括与建筑相关的求学者和从业者，难以明确区分这两种风格的建筑。深入细致的捋清二者的来龙去脉，还原两种风格的建筑的真相，很有必要。

巴洛克与洛可可建筑的产生都有一定的社会环境基础和先导建筑风格作铺垫。巴洛克建筑产生于 16 世纪末，兴盛于 17 世纪，建筑中心是意大利的罗马。16 世纪末，以法国、英国、尼德兰为代表的资本主义经济蒸蒸日上，自然科学、唯物主义哲学都有了新的高涨，宗教改革运动也提上了日程。在这样的社会现实面前，罗马教皇保罗三世于 1545 年 12 月在意大利北部的特伦特召开了天主教教会会议。因教会内部纷争和外部干扰，会议两度中断，于 1545—1547 年、1551—1552 年、1562—1563 年分为 3 个阶段持续进行。会议的中心内容是维护天主教会的统治地位，压迫新教。为了迎合这一宗教主张，教会要求兴建拉丁十字式的教堂，坚决禁止建设集中式的教堂。加之当时西班牙通过掠夺美洲的殖民地，获得了巨大的利益。西班牙作为天主教国家，呈现给罗马教廷巨额的贡赋，使得罗马教会有实力建设为之服务的教堂。所以，罗马的建筑活动兴盛起来。此时波澜壮阔的文艺复兴运动已经接近尾声，庄严、雄伟、深具古典气息的建筑风格不再，这一时期的建筑有新的特点，被称为巴洛克建筑。

而洛可可建筑出现于 18 世纪的法国。自 15 世纪法国出现资本主义萌芽，到 15 世纪末，以封建地主制为经济基础，封建君主专制制度初步建立。封建国家、封建贵族都需要商品经济，因而在一定程度上利用和保护资本主义生产。但是，作为一个封建国家，又在多方面严重地压抑和束缚着资本主义的发展。这种矛盾到 17 世纪末逐渐激化。工人起义频繁发生，专制政体受到威胁，宫廷的鼎盛时代已经一去不复返。兴盛于 17 世纪的法国古典主义建筑渐趋势微，冷落的统治阶级不再亲近庞大、庄严、傲气凌人的古典主义建筑，甘愿在巴黎偏安一隅，享受安逸的生活。这种状态下的建筑被称之为洛可可建筑。巴洛克和洛可可在建筑上的表现特征亦有不同。

总的来说，巴洛克建筑涵盖的范围较广，大到城市规划，小到独立的建筑设计，都有鲜明的特点和主张。巴洛克建筑是大气、率性、而又放肆的艺术形式，坦坦荡荡地挥洒着无穷的艺术魅力，不理会传统的束缚和桎梏。从意大利传播而来的巴洛克建筑给法国贵族以启发，结合他们孤芳自赏、颓丧浮华、柔媚奢靡的心态和生活作风，洛可可建筑应运而生。由于缺少大规模的建筑活动，洛可可建筑风格集中体现在贵族府邸的室内装饰上。巴洛克建筑由于耶稣会的大力提倡，迅速传遍意大利、西班牙，又随着西班牙的殖民侵略传播到中南美洲。巴洛克建筑以其丰富的创造力和空间造型能力焕发出旺盛的生命力，其影响力一直渗透到非天主教国家，并流传至今。而洛可可建筑在产生之后就迅速地风靡整个欧洲，虽然到 18 世纪中叶就逐渐消失，但这一设计思路在当今的室内设计界依然存在，有为数不少的拥护者 。