仿古艺术漆设计方向与表现内容

仿古艺术涂料的设计方向与表现内容

确切的说，一切与“自然”有关的物质的或非物质的，都是仿古艺术涂料仿古砖设计的方向和表现的对象与内容。仿古艺术涂料的概念包括：天然的、多变的、朴素的、原始的、随意的、历史的、岁月的、古旧的、以前的、怀旧的、古色古香的、斑驳的、沧桑的等等。我们把这些概念梳理和归纳成以下五个方面：

1， 仿自然界中天然形成的物质形态。自然界中天然形成的物质， 如岩石、树木、植物等有着自然的色泽、肌理、纹理、质感 ，是最天然、最自然的物质形态，是“自然”的典型代表，它们没有一点人工雕琢的痕迹，是大自然“鬼斧神工”的杰作。因此是仿古艺术涂料首仿的对象和设计内容。

2， 仿天然材料制作的产品。诸如纸张、皮革、编织（草编、柳编、竹编、藤编）、木地板等，都是采用天然材料制作的产品。由于材料具有的天然属性（色泽、肌理、纹理、质感），又有人工设计制作的造型形态，也是仿古艺术涂料仿制的对象和内容。

3， 仿人工化但较自然的物态。我们在生活中常见的有历史，有岁月的物态，如斑驳的老墙、磨光的石阶、古旧的门板、生锈的铁板等等。这些虽然是人工化的物质形态，但在长期使用中，开始时的人工化痕迹逐渐消失，“自然”成分越来越多 。给人们一种亲切的和怀旧的心理感受。是仿古艺术涂料仿制的对象和内容。

4， 仿人工制作但历史悠久的、岁月遗留下的器物。如石刻、木雕、砖雕、壁画、书法、瓷器、青铜器等，这些人工制作的但具有历史悠久和岁月痕迹的器物。它们从内容到外在形式都是古老的、陈旧的，是中式装饰、古典装饰和传统风格的形成必不可少的装饰素材。因此也是仿古艺术涂料设计时仿制的对象和内容。 制造随机出现的抽象的自然状态。前几种“自然”状态都是形象的，是某一具体物态和具体产品。制造随机出现的抽象的自然状态是指无具体形象、具体产品作为参照对象，完全是随意的、随机的，偶然形成的、无规律的、抽象的自然状态。它既不模拟具体的对象，也不表现具体的内容，只是形成一种“自然”的形态。这种仿古艺术涂料表现的就是涂料自身的语言和形式

除“仿古艺术漆”的称呼外，仿古艺术涂料,仿旧艺术涂料等等。从这些称呼上我们可以发现，这些名称中大多都有一个“古”字。“古”是指过去距离很久的时间、人或事，另外，“古”本身就有古老的、旧的意思。古和旧同义，都含有历史悠久的、岁月流逝的意思。而历史悠久的、岁月流逝的又有自然而然，不造作的含义。因此，古的东西（时间长久）就“自然”，旧的东西（时间长久）就“自然”。从仿古艺术漆外观特点与传统涂料相对照，仿古艺术涂料确给人一种古色古香、自来旧的感觉，或者说它更接近“自然”的状态——像岩石片、像鹅卵石、像老木头、像旧皮革、像旧铁板……。其实，仿古砖设计就是追求自然，或说追求一种自然的状态。“仿” 是它本身不是“真”的，而是追求“真”的。艺术涂料本身就是人造物，只有“仿”才能达到“真”的效果，达到追求“自然”的目的。这里的“真”就是“自然”。因此说，仿古艺术涂料设计的本质就是再现“自然”，再现“自然”的状态。

仿古艺术涂料暗合了中国人的审美观念与自然观

仿古艺术涂料追求自然，正符合了中国人审美观念与自然观。中国人的审美观念始终在追求着与自然的契合，追求天人合一，并形成了我们中国人的自然观。我们从中国传统的哲学思想、文学艺术、园林艺术等方面都能感受到这一点。在中国，自然一词最早出《老子》中：“‘自然’就是道，就是无为”；到了汉代，王充《论衡》屡次谈及“自然”，并辟有《自然篇》，专论自然。中心思想是“天道自然”，“自然无为”。“自然之道，非或为之也”，倘若有为，即非自然。强调自然之道，本来就是这个样子。《论衡》一书一以贯之的思想就是，自然之上，再无天的主宰。天就是自然，自然就是天。自然即天然。

在文学艺术方面，有《诗品》 “谢诗如芙蓉出水，颜诗如错彩镂金”；李白诗云 “清水出芙蓉，天然去雕饰”; 苏轼的“自然富贵出天资，不待金盘荐华屋”等等，都是认为自然美是天成的，是人工雕琢达不到的。可见，中国古代文学提倡“自然”，反对人工“雕琢”。在书画艺术方面也有“艺法自然”。东汉书法家蔡邕《九势》：“夫书肇于自然，自然既立，阴阳生矣，阴阳既生，形势出矣。”王维《山水决》：“夫画道之中，水墨最为上。肇自然之性，成造化之功。或只咫尺之图，写千里之景”。还有“妙造自然”、“同自然之妙有”、“凝神遐想，妙悟自然”等命题足以佐证。

除“仿古艺术漆”的称呼外，仿古艺术涂料,仿旧艺术涂料等等。从这些称呼上我们可以发现，这些名称中大多都有一个“古”字。“古”是指过去距离现在很久的时间、人或事，另外，“古”本身就有古老的、旧的意思。古和旧同义，都含有历史悠久的、岁月流逝的意思。而历史悠久的、岁月流逝的又有自然而然，不造作的含义。因此，古的东西（时间长久）就“自然”，旧的东西（时间长久）就“自然”。从仿古艺术漆外观特点与传统涂料相对照，仿古艺术涂料确给人一种古色古香、自来旧的感觉，或者说它更接近“自然”的状态——像岩石片、像鹅卵石、像老木头、像旧皮革、像旧铁板……。其实，仿古砖设计就是追求自然，或说追求一种自然的状态。“仿” 是它本身不是“真”的，而是追求“真”的。艺术涂料本身就是人造物，只有“仿”才能达到“真”的效果，达到追求“自然”的目的。这里的“真”就是“自然”。因此说，仿古艺术涂料设计的本质就是再现“自然”，再现“自然”的状态。

一\ 仿古艺术涂料暗合了中国人的审美观念与自然观

仿古艺术涂料追求自然，正符合了中国人审美观念与自然观。中国人的审美观念始终在追求着与自然的契合，追求天人合一，并形成了我们中国人的自然观。我们从中国传统的哲学思想、文学艺术、园林艺术等方面都能感受到这一点。在中国，自然一词最早出现在《老子》中：“‘自然’就是道，就是无为”；到了汉代，王充《论衡》屡次谈及“自然”，并辟有《自然篇》，专论自然。中心思想是“天道自然”，“自然无为”。“自然之道，非或为之也”，倘若有为，即非自然。强调自然之道，本来就是这个样子。《论衡》一书一以贯之的思想就是，自然之上，再无天的主宰。天就是自然，自然就是天。自然即天然。在文学艺术方面，有《诗品》 “谢诗如芙蓉出水，颜诗如错彩镂金”；李白诗云：“清水出芙蓉，天然去雕饰”; 苏轼的“自然富贵出天资，不待金盘荐华屋”等等，都是认为自然美是天成的，是人工雕琢达不到的。可见，中国古代文学提倡“自然”，反对人工“雕琢”。在书画艺术方面也有“艺法自然”。东汉书法家蔡邕《九势》：“夫书肇于自然，自然既立，阴阳生矣，阴阳既生，形势出矣。”王维《山水决》：“夫画道之中，水墨最为上。肇自然之性，成造化之功。或只咫尺之图，写千里之景”。还有“妙造自然”、“同自然之妙有”、“凝神遐想，妙悟自然”等命题足以佐证。