产品设计艺术

第1章 设计与造物

第一节 石之为器串饰为美

一 石之为器

二 串饰为美

第二节 造型成器

一 炼土为陶

二 造型成器

第三节 造物的文化与艺术

一 造物的文化

二 造物与艺术

第2章 设计与艺术

第一节 技术与艺术

一 “艺术”的概念

二 古典技术与现代技术

三 科学与技术

四 科学技术与艺术

五中国工艺设计中的科学精神

第二节 艺术设计

一 “设计”的概念

二 设计的定义

三 设计的范畴

第三节 造型与装饰

一 造型与形态

二 装饰与形式

三 装饰的意义

第3章 华夏意匠

第一节 陶埴之道

一 彩陶与文化

二 釉陶与唐三 彩

三 壶中天地

第二节 千峰翠色

一 翠色如玉

二 宋瓷之美

第三节 青花五彩

一 青绘花瓷

二 五色彩瓷

第4章 工艺经典

第一节 青铜经典

一 青铜时代

二 国之重器与钟鸣鼎食

三 青铜器的造型

四 青铜器的装饰

第二节 髹漆制器

一 从髹涂到漆绘蚌饰

二 五百年鼎盛：楚汉漆器

三 从绘到刻：剔红剔犀

四 漆的塑造：夹造像

第三节 玉山玉海

一 礼天地之器

二 玉山玉海

第四节 竹木民具

一 民具与民间工艺

二 家具与明式家具

第5章 走向现代

第一节 工业革命与设计

一 工业革命

二 工业革命时代的产品设计

第二节 从莫里斯开始

一 “水晶宫”的光辉

二 现代设计之父

三 新艺术运动与设计

第三节 现代艺术运动与现代设计

一 现代艺术运动

二 荷兰风格派与俄国构成主义

三 装饰艺术运动和流线型设计

四 北欧风格

第四节 现代设计的摇篮：包豪斯

一 格罗皮乌斯与包豪斯

二 包豪斯的基础课程与设计教学

三 大师与杰作

第6章 现代设计

第一节 设计的职业化

第二节 国际主义风格与现代设计

一 美国的现代产品设计

二 英国与德国的产品设计

三 意大利的产品设计

四 日本的产品设计

第三节 多元化的设计浪潮

一 新设计观与多元化设计

二 艺术的波普与波普的设计

三 20世纪60年代以来美国和日本的多元化设计

第四节 后现代主义设计

一 后现代主义设计与曼菲斯

二 新现代主义与高科技风格的设计

三 手工艺复兴与设计的高情感特征

第7章 设计的哲学

第一节 人的需求与造物的功能

一 人的需求

二 市场需求

第二节 人的尺度

一 自然尺度

二 价值尺度与道德尺度

三 审美尺度

第三节 设计美学

一 功能之美

二 科学之美

三 技术之美

第8章 走向未来的设计

第一节 未来的社会与设计的未来性

一 信息化社会与设计

二 设计的未来性

三 为人的设计

第二节 艺术化的生活

一 生活与生活方式

二 艺术化的生活

主要参考书目

李砚祖:

清华大学美术学院教授，博士生导师。主要研究方向：设计艺术历史及理论、陶瓷艺术、中国画学。发表专著有《工艺美术概论》、《创造精致》、《造物之美——产品设计的历史与文化》、《艺术设计概论》、《造型艺术欣赏》等，主编著作有《中国艺术学研究》、《中国工艺美术学研究》等。曾获2003年首届国家级教学名师奖、北京市教学名师奖、清华大学教书育人奖、北京市高校青年骨干教师等称号。

一本关于产品设计文化和艺术的人文知识读本。从两百万年前人类石器工具的制造到后现代社会网络艺术，纵横古今，包罗万象。

全书采用史论结合的方式，既有完整系统的产品历史的介绍，重点突出；又从哲学的高度，对设计文化和艺术作出深刻的理论分析和展望。

《设计艺术》是由山东工艺美术学院主办的在全国设计艺术界有较大影响的设计艺术类重点期刊，面向国内公开发行。

《设计艺术》坚持探索设计艺术学术前沿，以弘扬中华民族优秀设计传统，传播先进的设计理念、优秀的创意表现方法为己任，提供国内外著名设计师、设计理论家的独家论述及观点和最新的设计艺术资讯，探讨设计艺术产业发展的方向，努力打造设计艺术界最为广泛的互动平台，是设计艺术及教育的重要学术研究刊物。

本书以澳门历史为线索，尤其是以澳门450余年中西方文化并存、交融的状态为研究背景，分七章详细地从时间的纵向发展上及不同类别设计的横向展开上，介绍了澳门的设计艺术。书中展现了澳门设计艺术的发展历程，着重论述澳门现代设计艺术在视觉传达设计、产品设计、环境设计艺术等领域的成果与特色，探寻澳门设计艺术发展的趋向，并对澳门世界文化遗产保护、澳门文化创意产业和澳门设计艺术教育做了较深入地分析、探讨。

1 绪论

1.1 设计的定义

1.2 设计的意义

1.3 设计的本质

2 设计艺术的发展历程

2.1 设计艺术发展的阶段性及特征

2.2 设计艺术的起源和形成时期

2.3 手工业时期的设计

2.4 工业时期的现代设计

2.5 当代设计与未来的展望

3 设计的类别

3.1 视觉传达设计

3.2 环境艺术设计

3.3 产品设计

3.4 装饰艺术设计

3.5 民间工艺美术设计

4 设计的特征及原则

4.1 设计的功能性

4.2 设计的审美性

4.3 设计的经济性

4.4 设计的艺术性

4.5 设计的科学性

4.6 设计的大众性

4.7 设计的一般原则

5 设计的程序与表现要素

5.1 设计的程序

5.2 内容与形式

5.3 造型的基本要素

5.4 图形、色彩与文字

5.5 材质的应用

6 设计思维与创意

6.1 设计思维与创意对设计的影响

6.2 设计思维的形式及特征

6.3 设计创意

6.4 设计思维与创意能力培养

7 设计的主体——设计师

7.1 设计师的演变

7.2 现代设计师的分类

7.3 现代设计师的素质

7.4 设计师的社会职责

8 设计艺术教育

8.1 设计艺术与设计艺术教育

8.2 西方现代设计艺术教育的产生和发展

8.3 中国现代设计艺术教育的产生和发展

8.4 设计艺术教育的思想和方法

9 设计批评

9.1 设计价值的评判标准

9.2 设计批评的方法与原则

9.3 设计批评的作用与意义2100433B